El Cochecito. Rafael Azcona.

Este 24 de marzo de 2008, moría a los 81 años de edad Rafael Azcona, sin duda uno de los más grandes guionistas de este país, ya en sus primeros guiones, El pisito, El cochecito o El verdugo, demostraba no sólo una gran inteligencia y humor sino también una especial capacidad de critica social. Trabajó con grandísimos directores como Ferreri, Berlanga, Trueba, Saura o José Luis Cuerda. En fin que más puedo decir, quizás añadir una reflexión que dijo en la última entrevista que le escuche en la tele “...que sería del mundo sin los Hermanos Marx!!”, así que quería dedicarle un post, y la mejor manera era con una de sus obras, "Pobre, paralítico y muerto", que en el cine se llamaría “El cochecito” y la llevaría a la gran pantalla el director de cine Ferreri.

Ferreri comenzó su carrera cinematográfica en España, rodando tres películas, ‘Los Otros’, ‘El Pisito’ y ésta que fue la tercera, y la segunda con R. Azcona. La peli se rueda en exteriores de Madrid y en estudio, se estrena el 3-XI-1960 (Cine Windsor, Barcelona)

La acción transcurre en Madrid en el invierno de 1960. Don Anselmo Proharán (José Isbert), jubilado (y jorobado como diría en “la Gran familia” Pepe Isbert) vive en la casa de su hijo Carlos (Pedro Porcel), procurador, del que depende económicamente. Comparte amistad con Lucas (José Álvarez "Lepe"), que tiene un motocarro o cochecito por ser invalido. Don Anselmo es un anciano totalmente decidido a adquirir un cochecito de inválido con motor, igual que el que tiene su amigo paralítico Lucas y otros compañeros de su edad. Pese a la oposición de toda su familia, Don Anselmo no desiste de su capricho, incluso si para conseguirlo se ve obligado a vender las joyas de la familia. Cuando su hijo Carlos se entera, le obliga a devolverlo. En venganza, Don Anselmo toma la decisión de envenenar a su familia. Cuando intenta huir en su cochecito, sin embargo, es finalmente detenido por la Guardia Civil.

La película esta influenciada por el neorrealismo italiano o al menos eso creo, esta cargada de humor negro y crítica social, muestra la soledad de un anciano frente a sus familiares, la picaresca tan propia de nuestra sociedad de la que es objeto Don Anselmo, la situación grotesca y esperpéntica de los inválidos con las carreras de motocarros o el hijo de la marquesa, en fin esperpento y picaresca dos características claves de nuestra literatura clásica y de nuestra condición humana, por eso quizás creo que es una película que no pasara de moda, que sigue entreteniendo y enganchando.

La música, de Miguel Asins Arbós ("El verdugo", Berlanga, 1963), aporta una partitura original para banjo soprano y percusión. La fotografía, de Juan Julio Baena ("Los golfos", Saura, 1959), se recrea en planos largos y distantes.
No quiero extenderme mucho mas, por no ser demasiado rollo sólo un pequeño apunte sobre los actores, una mención especial para el gran Pepe Isbert, como siempre genial, uno de mis actores favoritos, en este blog ya le he mencionado en varias películas y no me cansaré nunca. De José Luis López Vázquez otro de los grandes, que parece que nació siendo actor y por último, como curiosidad citar a Chus Lampreave que no ha sido sólo Mujer Almodóvar, trabajó en pelis como el Verdugo o el pisito.

Nota 8,5

La vida de Brian

Hoy Viernes Santo, es un día de luto para los Cristianos, se conmemora la muerte de Cristo, pero la gran mayoría de las personas está de vacaciones, esquiando o tomando el sol e incluso disfrutando de las procesiones con mayor o menor pasión o ninguna, algunos nos hemos quedado en nuestro lugar de residencia horrorizados por el jaleo de las carreteras, pero no por ello dejamos de disfrutar de estos días y ver el lado positivo de las cosas como se canta en la peli “La vida de Brian”, así que, nada mejor comentar una peli que reúne un poquito de todo este batiburrillo.

El tercer largometraje de los Monty Python (Terry Jones, Terry Gilliam, Eric Idle, John Cleese, Michael Palin y Graham Chapman), Life Of Brian (La vida de Brian) es una obra de arte de la comedia, no es una serie de gags irreverentes y apostatas sino un film con un guión tremendamente inteligente y satírico, cargado de humor hasta la médula, la mejor peli de los Monty Python para mi gusto. Esos toques de humor anglosajón tan cortantes y profundos y en ocasiones tan acratas me recuerdan a mis adorados hermanos Marx en frases como:

“una limosna para un ex-leproso”
“Bienaventurados los gansos” (Jesucristo)
“Alabada sea la Calabaza” (Seguidora de Brian)
“Tu eres el autentico mesias!!! lo se, porque yo he seguido a muchos, y entiendo de esto.” (Un fanatico seguidor de Brian )

La peli dirigida magníficamente por Terry Jones, va describiendo la vida de Brian, que se cruza en ciertos momentos con la de Jesucristo. Las escenas con especialmente caóticas, como el comienzo con los tres Reyes Magos y la madre discutiendo por los regalos, la escena en el monte de los Olivos, las lapidaciones, la unión al Frente Popular de Judea y el pequeño cacao mental que tienen entre ellos, por no hablar de Pijus Magnificus, o el cambiazo de un condenado a la cruz, etc

Al final todo termina con la escena maravillosa de los crucificados cantando eso “Mira el lado positivo (brillante) de las cosas”, un final para salir del cine silbando, contento, por ver una peli divertida.

Hablando de cosas positivas, estuve la semana pasada en Galicia y tuve el honor y la suerte de ver parte del rodaje de la peli Los muertos van deprisa, toda una experiencia, gracias a Ángel de la Cruz y a su equipo, un montonazo de gente, con un ambiente estupendo, gente joven y encantadora (mmmla claquetista!!!!), que nos trataron estupendamente a mi y al Futuro Bloguero, la Rubia Azabache y la Mosco, así que desde aquí muchísimas gracias y muchísima suerte a todos y especialmente a Ángel, que además nos estuvo enseñando el sábado las localizaciones de casi todos los sitios del rodaje, desde luego no podré ver esta película con objetividad. Podeis ver un extenso detalle de la excursión en el blog del Futuro Bloguero y visitar la Web de la peli .

Dedicado a Ángel y a su estupendo equipo.

Nota 8,6

Alta Fidelidad

Me pregunto, ¿cómo convencer al personal para ver esta peli de Stephen Frears que sólo considero una buena comedia?, pues os daré una lista de 5 razones que tanto le gustaban al protagonista de la película Alta fidelidad, Rob Fleming.


La primera razón es que se trata de una película generacional (posiblemente de la mayoría de los que leen este blog), y cuando hablo de la película también me refiero a la Novela, en ese aspecto, más que en una cuestión de calidad -creo- esta peli, se ha convertido en una pelicula de culto, al menos para mucha gente, y es muy interesante verla además rinde tributo merecido al vinilo y a las cintas o cassetes, quien no ha grabado una cinta a un amigo, novia o novio, con sus temas favoritos o ha rebobinado con un bic como hacen en la peli las cintas y quien no ha limpiado, y mimado los vinilos y reconocido incluso las rayaduras y el momento en que fueron producidas, en fin todos esos momentos se perderán en el tiempo como lágrimas ...a no que eso es otra peli!!

Segunda razón. El guión es también interesante, aunque más que el guión diría que el libro, que en sí es una maravilla, un despliegue de sabiduría, una demostración de lo que es el ser humano, con todas sus virtudes y sobre todo con todos sus defectos, en especial en las relaciones con la pareja. La película creo que esta bastante bien adaptada al libro, aunque cada uno tiene su propia versión cinematográfica del libro, es como si a un hooligan le preguntan por la alineación perfecta de su equipo de fútbol, cada uno tiene la suya. Desde el comienzo la peli trata de enganchar al público haciendo la historia de John Cusack (Rob Gordon) casi como propia cuando éste comienza a contárnosla en primera persona.

Tercera. En cuanto a la música, que puedo decir, me parece estupenda, es algo que une a una generación, sin duda hay frases antológicas como esa de "Escuchaba música pop porque estaba deprimido, o ¿estaba deprimido porque escuchaba música pop?" o la de "¿Quiere un disco de Stevie Wonder para su hija? ¿Es que su hija está en coma?". En cualquier caso supongo que hay momentos en los que cada uno pondría otra canción, porque cada uno tenemos una canción especial para momentos especiales, aquel en el que nos dejo una chica, o el primer beso, ...en fin ese momento debería corresponder con la película también y eso es imposible, aunque como se dice en la peli o en el libro nuestra vida tambien es como una banda sonora ...bueno más o menos.

Cuarta, los personajes, divertidos, diferentes.....cada uno tiene su puntito y supongo que habrá alguno que os caiga mejor y otros no. Rob Fleming tiene un montón de contradicciones, con altibajos, defectos y virtudes, igual que sus amigos pero estos exageradamente frikis anda que tener de ayudantes a esos dos pavos, vamos yo en ninguna tienda de discos pequeña me he encontrado ni por asomo nada así, el caso es que no puedes quedarte impasible con este trío.
En cuanto a las novias están bastante bien retratadas en cuanto a una posible vida sentimental de cualquier chico de la calle, aunque eso de tener una novia modelo como Catherine Zeta-Jones dos años un tipo normal tampoco es muy creíble...no digo que no, no sea que me llame ;)


Quinto. Punto y final; éste, es estupendo, como me gusta a mi, aunque no es demasiado definitivo, si parece optimista, chico y chica se reconcilian aunque sea de forma algo patosa, es convincente y sincero de la única forma que sabe decir las cosas Rob y ella al menos así lo considera, aunque no sea un final en plan Hollywood con pajaritos y bodorrio si es un buen final, las perdices nos las imaginamos y felices ya son el resto que mas da!!


Personalmente las listas no me gustan nada, ni las puntuaciones, ni nada de eso, pero supongo que caería inevitablemente la pregunta de mis 5 canciones favoritas,...mmmbueno, pongo las que me mas me apetece escuchar ahora:

1-Johny be good - Chuck Berry
2-Summer Fun - Barracudas
3-Vicky- Alaska y los Pegamoides
4-The KKK took my baby away-Ramones
5-Spanish Bombs-The Clash

PD; mañana me voy a Galicia 4 días así que no se si podré contestar a los comentaríos, perdonar por la escapada ;)

Nota 7.4

Thelma & Louise

Quería dedicar una película con un toque femenino, hoy día Internacional de la Mujer, a todas las chicas que purulan por el blog, además en general todas ellas tienen un blog -de su nivelazo no es necesario hablar-, así que además puedo disfrutar de su talento, pero mejor no ser demasiado pelota no sea que me pase como los protas de la peli Jajaja!!!, así que vamos al grano, ¡con una buena Margarita o un chupito de Tequila!!

Thelma & Louise de buenas

La película Thelma & Louise fue dirigida por Ridley Scott en 1991 con Guión original de Callie Khouri y música de Hans Zimmer. Se trata de una Road Movie, esto es, el argumento de la peli se desarrolla a lo largo de un viaje con o sin destino, un ejemplo de ello es Salvaje o Easy Rider, pueden acabar bien o mal en este caso acaba mal, con lo que se trata de un drama, voy a contar el final, porque lo quiero contrastar con otra y bueno además porque es un film que imagino que la mayoría conoceís.

La historia es sencilla pero apabullante, dos chicas Thelma (Geena Davis) una joven y aburrida ama de casa, que vive con un capullo de Marido que ni la respeta ni la quiere y Louise (Susan Sarandon), su mejor amiga, una mujer madura con un novio que rehuye el compromiso deciden escaparse el fin de semana en un Thunderbird descapotable del 66 propiedad de Louise, es el fin de semana perfecto de dos amigas; un estupendo coche, el depósito y el espíritu llenos y sólo la carretera por delante.

Pero en las primeras de cambio algo se interpone en su feliz fin de semana, para variar lo que les ha fastidiado y de lo que han huido, se vuelve otra vez en su contra, el típico estúpido machista e incluso ese ambiente, Thelma baila con el chulito de turno de carretera, este se cree con derecho de pernada y en el intento de violación Louise va en su ayuda y mata al violador. Asumen no decir nada a la policía al pensar que nadie las va a apoyar y ya no pueden volver atrás con lo que su fin de semana pasara de ser interesante a verdaderamente inolvidable. Las cosas empiezan a sucederse de una manera mas o menos incontrolada, hasta con toque de humor y drama, como el caso del policía y el rasta ciclista, o el atraco por Thelma en la tienda.

También es de destacar Harvey Keitel en el papel de típico detective comprensivo y además listo, también fue la primera aparición seria de Brad Pitt en el papel de ladronzuelo y ligón de turno.

La fotografía y los paisajes son espectaculares recordando a las escenas de John Ford en sus películas del oeste en el Gran Cañon por ejemplo, la verdad es que esos paisajes del sur de los EEUU, son espectaculares, y tienen unos colores maravillosos, en fin, quien pudiera volver por allí, bueno reconozco que yo al menos estuve por esos parajes con un amiguete en un pontiac, pero no fuimos tan malotes, jeje

El final de la peli me recuerda al de Quadrophenia, cambiando los verdes acantilados del sur de Inglaterra (Beachy Head), por el rojo Cañon americano y la Lambretta Mod por el Thunderbird descapotable del 66, desde luego los dos, finales motorizados y por todo lo alto, R&R de despedida, una muerte con un cadáver bonito y joven, no es un final para mi desde luego, sólo para las películas o grandes estrellas del rock!

Por cierto, viendo esta peli la verdad es que supongo que a pocas chicas les quedaran ganas de ligar, entre tanto machista, ladronzuelo, capullo y niñato...¿que mal esta el mundo no???

Feliz día chicas

Nota 7.6

Los mejores años de nuestra vida

Tranquilos que no se trata de ningún eslogan político, no voy a hablar de lo bien que dicen, lo hemos pasado con el PSOE estos últimos años o lo bonito que seria la vida para esa niña imaginaria de Rajoy si gana el PP los próximos, creo que ya tenemos bastantes blogs que hablan suficiente de estos temas, y que además son necesarios, voy a centrarme en el cine. Y en Cine con Mayúsculas, porque en esta ocasión William Wyler hace una de sus mejores películas, aunque decir cual es la mejor es complicado, este es uno más de mis directores favoritos, tiene maravillas como, Ben-Hur, Vacaciones en Roma, Cumbres Borrascosas; Horizontes de grandeza; o el coleccionista por ejemplo!, otras menos conocidas son Desengaño y Jezabel en fin un montón de buenas pelis y sin embargo no está demasiado considerado, o eso creo.

Esta esplendida película, es la historia de tres hombres, tres hombres que dejaron los mejores años de su vida defendiendo los intereses de su país en el extranjero por una Guerra y que ahora vuelven en un avión de carga juntos, pero tienen problemas, cada uno los suyos, pero el básico es la desconexión con el mundo Civil que dejaron hace años y en el que han cambiado muchas cosas. 

Al Stephenson, sargento de infantería, de media edad (Fredric March) está casado con Milly (Myrna Loy), tiene 2 hijos (Teresa Wright y Michael Hall) tenía un importante cargo en un banco local, tendrá puntos de vista diferentes con su esposa ...; Fred Derry (Dana Andrews) acababa de casarse con Marie (Virginia Mayo) y era empleado del bazar más importante del pueblo pero la vuelta no parece resultar sencilla y feliz en el trabajo ni en el hogar, las cosas han cambiado y tendrá que tomar decisiones muy duras, pero no voy a desvelar mas, y Homer Parrish (debutante Harold Russell) era deportista y estaba a punto de casarse con su novia de toda la vida Wilma (Cathy O'Donnell).

Sin duda el personaje de Homer es el más especial de la película, por dos motivos, por la intensidad del papel, el hecho de volver al hogar con secuelas físicas y dejar a una novia entre la espada y la pared por la sensación de si la continuidad con él es por pura pena o por puro amor dan un dramatismo al asunto especial. El otro motivo era que el actor realmente era manco lo que da un especial valor a las escenas y un realismo evidentemente absoluto, aunque no le supuso una continuidad en el cine, por desgracia.

El guionista, Robert E. Sherwood, fue investigado por el Comité de Actividades Antiamericanas, la verdad es que en esa época se debió investigar un sin fin de pelis...no se como le podían investigar a un tipo que escribía los discursos a Rooselvelt y era intimo amigo de Samuel Goldwyn el presidente de la MGM...¿?

En cuanto a La fotografía, tenemos a Gregg Tolan ("Ciudadano Kane", 1941), consigue una aguda profundidad de campo, basta ver escenas estupendas como las de Fred Derry en el cementerio de aviones.
Esta peli es un clásico en la historia del cine, compitió por los premios mas importantes de la época con películas como “Que bello es Vivir”, y le gano la partida incluso, se llevo un puñado de Oscars, mas de meda docena, ahora que estamos hablando tanto de los Oscars, jeje!! El caso es que a pesar de que la trama tiene como punto de partida la Guerra Mundial, el desarrollo de la misma es un tema tan universal y eterno como enfrentarse a un mundo nuevo, con nuevos problemas, con o sin recursos, volver a empezar, un tema interesante sin duda, una película de la que siempre se pueden sacar conclusiones y por la, que con un poco de imaginación no pasa el tiempo.

Fred Derry (Dana Andrews) con su mujer Marie (Virginia Mayo)

Nota 8.8